Hier gibt es einige gute Antworten, aber ich möchte zwei Ihrer Punkte auf eine Weise beantworten, die hier niemand verwendet hat.
Es scheint sehr überflüssig, sowohl scharfe als auch flache Punkte zu haben ( ganz zu schweigen von Double Flats und Double Sharps)
Auf den ersten Blick ist es so. Wenn Sie jedoch die anderen Vorzeichen verwerfen, rauben Sie sich viele Funktionen, die das Lesen von Partituren erheblich erleichtern.
Hier ist eine C-Dur-Skala:
Beachten Sie, wie gut die Punkte ausgerichtet sind. Jeder Punkt ist eine Linie oder ein Leerzeichen über dem vorherigen, und jede Zeile und jedes Leerzeichen wird von genau einem Punkt (innerhalb der Skala) belegt. Das macht die Waage sehr leicht zu erkennen. Ich finde es auch sehr natürlich, solche Tonleitern darzustellen.
Betrachten wir nun F-Dur. Traditionell schreiben Sie es wie links gezeigt. Da jeder Grad der Skala eine eigene Linie / einen eigenen Raum hat, können Sie Schlüsselsignaturen einführen, die auf jede Note einzeln abzielen können. Sie können die Skala also auch wie rechts dargestellt schreiben:
Wenn Sie die Nutzung von Wohnungen verbieten, ist dies plötzlich sehr schwer zu tun. Sie könnten ein A # anstelle des B schreiben, aber dadurch werden zwei Punkte auf das gleiche Leerzeichen gesetzt und die nächste Zeile ist leer, sodass die netten Eigenschaften verloren gehen. Die einzige Möglichkeit, die schönen Eigenschaften beizubehalten und die Skala ohne Verwendung von Ebenen zu schreiben, ist folgende:
Ich bevorzuge auf jeden Fall die traditionelle Methode.
Tatsächlich gibt es in der traditionellen Notation viele ähnliche Merkmale. Es gibt einige Muster, die das Lesen vereinfachen: Wenn Sie beispielsweise in a-Moll sind, ist der dominante Akkord E-Dur, geschrieben als E-G # -B. Jetzt verwenden Sie das gleiche Muster auch in den anderen Tonarten. In h-Moll ist der dominante Akkord FA ♮ -C (Sie hatten zu viele Flats, also verwenden Sie anstelle eines scharfen ein natürliches), und in gis-Moll würden Sie verwenden D # Dur, geschrieben als D # -FA #. Jedes Mal, wenn Sie ein anderes Vorzeichen für die Herznote verwendet haben, ist es jedoch immer "ein Halbton schärfer als der Rest der Tonart". (Der Grund für die Verwendung der doppelten Vorzeichen besteht übrigens darin, diese Muster auch bei Schlüsseln mit vielen scharfen oder flachen Stellen beizubehalten.) Wenn Sie die Verwendung einiger Vorzeichen verbieten, wird dies bei einigen Schlüsseln unterbrochen. (Außerdem müssten die Akkorde in einigen Tasten ihre "Form" auf dem Notensystem ändern, was das Lesen erschwert.)
Hier ist ein Bild, um es hoffentlich klarer zu machen:
Im ersten Takt gibt es eine sehr einfache Akkordfolge in a-Moll. Im zweiten Takt habe ich den gleichen Verlauf geschrieben, aber auf d♯-Moll übertragen. Sie sehen, wenn ich ein doppelt scharfes benutze, sieht es genauso aus wie das Original. Wenn ich jedoch die Verwendung von Double Sharps verbiete, muss ich schreiben, was im dritten Takt steht. Sie können sicher sehen, dass der rot hervorgehobene Akkord jetzt anders aussieht (es ist kein schöner Stapel von drei Noten mehr), obwohl es der gleiche Akkord ist. Auf diese Weise haben wir ihn nur verwirrender gemacht. Um diese Verwirrung zu beseitigen, verwenden wir doppelte Scharfe. (Ähnliches gilt für Doppelwohnungen in anderen Situationen.)
Gibt es einen Vorteil, wenn Sie sich unangenehme Dinge wie den Quintenkreis merken, anstatt nur Mod 12-Arithmetik zu betreiben?
Ja. Es gibt einen entscheidenden Vorteil. Angenommen, Sie haben zwei verschiedene Haupttasten. Definieren wir nun den Abstand d (A, B) dieser beiden Tasten als die Anzahl der Noten, in denen sie sich unterscheiden (ohne Berücksichtigung der Enharmonic-Äquivalente, also für die Zwecke dieser Definition A # = B ♭ usw.)
Zum Beispiel hat C-Dur die Noten C, D, E, F, G, A und B, und D-Dur hat die Noten D, E, F #, G, A, B, C #. Sie teilen sich 5 Noten und unterscheiden sich in zwei, also ist d (C-Dur, D-Dur) = 2. Die C-Dur-Tonleiter hat jedoch die Noten C #, D #, E #, F #, G #, A #, B #, sodass sie zwei Noten mit teilt C-Dur (E # / F und B # / C) und d (C-Dur, C # -Major) = 5.
Ich denke, dass dieser Begriff der Distanz ganz natürlich ist. (Dies ist sehr nützlich. Wenn Sie sich beispielsweise in einer bestimmten Tonart befinden, möchten Sie Melodien harmonisieren, indem Sie die Akkorde "in der Nähe" in diesem Sinne verwenden.)
Und jetzt das Wichtigste: auf dem Kreis von Fünftel haben die benachbarten Tasten immer d = 1. Also d (A, B) = die Anzahl der Schritte, die Sie auf dem Quintenkreis ausführen müssen, um von A nach B zu gelangen (auf kürzerem Weg) ). Ich denke, das macht den Kreis sofort nützlich und es lohnt sich, sich daran zu erinnern. (Übrigens misst der Kreis den Abstand für die Moll-Tasten genauso.)