Hay varias escuelas de enseñanza de piano. Se me ha planteado la idea de que casi toda la formación técnica debe realizarse con una pieza específica de música compuesta como objetivo, no de forma aislada, y debe ser definida por el profesor después de la observación de la interpretación de un alumno. No lleva mucho tiempo escribir un pequeño ejercicio en una hoja de papel. El arte de enseñar es proponer gradualmente piezas desafiantes del repertorio cubriendo el terreno técnico más importante.
Chopin y Liszt fueron los primeros estudios de piano que también fueron obras de arte por sí mismos y tenían una visión más amplia que el estilo de su tiempo.
Clementi, Hanon, Kunz y consortes son, en mi pequeña experiencia docente, una muy buena manera de desanimar a los estudiantes y no lograr nada que valga la pena. Pero otras escuelas de piano pueden tener una tradición eficiente de usarlos para el bien del estudiante. No se como hacer eso. Sé cómo hacer eso con Bach, Schumann, Debussy, Scarlatti, Bartok, Chopin.
Czerny es otra cosa, recomendaría algunos de sus estudios de sus trabajos pedagógicos, pero de nuevo según lo que desees. para poder jugar y con un grano de sal.
Estudiar demasiado (y demasiado pronto) sin pausa, regularidad y progresividad, negando el dolor, creyendo que forzar y golpear fuerte te dará mejores dedos, es la fuente más común y real de daño en la muñeca, inflamación de la mano y traumatismo, no un conjunto específico de ejercicios de piano.